那珂川町馬頭広重美術館：隈健吾（2000）。ほとんどが地元の自然素材によるもので、外観も見事にルーバー一辺倒、モダンで軽やかな空気感が漂う名建築。屋根に使った八溝山系特産の杉材に遠赤外線による不燃・防腐処理を施して耐火基準をクリアした、という建築技術の新機軸も話題に。
地中美術館：安藤忠雄（2004）。香川県直島を舞台に20年以上続くアートプロジェクト「ベネッセアートサイト直島」の一環として造られた地中美術館。美術館を地中に埋設させるという大胆な発想で、内部には漏れ入る光とアート作品が主役の、荘厳で緊張感ある空間が広がる。
ニテロイ現代美術館：オスカー・ニーマイヤー（1996）。世界三大美港のひとつと名高いグアナバラ湾を見渡す崖の上に立つ、オスカー・ニーマイヤーの代表作。リオの地形や女性の肉体の曲線美がインスピレーションの源という得意の流線形が特徴。
フォートワース現代美術館：安藤忠雄（2002）。水平の屋根を支えるY字型のコンクリートの柱が印象的。コンクリート製の建物をガラスで包んだ二重構造になっており、内部の寺院的で荘厳な雰囲気に対して、外部からは柔らかい印象を受ける。
デ・ヤング美術館：ヘルツォーク＆ド・ムーロン（2005）。アメリカの美術作品を中心に収集するサンフランシスコで最も歴史ある美術館。建物を覆った銅版は網目状になっており、そこから木漏れ日のような日差しが注ぎ込む。潮風により発生した緑色の錆も美しい。９階建の塔の最上階には展望台があり、360度サンフランシスコの景色が楽しめる。
グッゲンハイム美術館：フランク・ロイド・ライト（1959）。巻貝のような逆円錐形の構造が印象的。内部は広大な吹き抜けになっており、天井のガラスドームから自然光が降り注ぐ。建物の壁に沿ってらせん状のスロープがあり、来館者は上から下へとスロープを下りながら作品を鑑賞していくという、動的な芸術体験ができる。
国立新美術館：黒川紀章（2006）。丹下健三に師事し、革新的な建築作品を多く残した黒川が設計した最後の美術館。波打つガラス壁は黒川独自の数学理論に基づいた設計で、壁越しに注ぎ込む自然光が、内部に幻想的な空間を生み出している
シュトゥットガルト美術館新館：スターリング・ウィルフォード＆アソシエーツ（1984）。1843年に市が建てた新古典主義様式の州立美術館旧館の増館。色彩の豊かさ、幾何学的形状、不規則な形からポストモダニズム様式がはっきりと見て取れる。
今治市伊東豊雄建築ミュージアム：伊東豊雄（2011）。最近の伊東の活動を踏まえた企画展のほか、過去の伊東作品の図面を収蔵するアーカイブを備える。スティールハットは4種類の多面体を連結させた構成、シルバーハットは東京・中野の自邸を再生させ、3.6m間隔のコンクリート柱にアーチ状の屋根をのせた軽やかな建築。
ヤオコー川越美術館三栖右嗣記念館：伊東豊雄（2012）。2010年に逝去した洋画家・三栖右嗣の作品を収蔵・展示。鉄筋コンクリートでできたキューブ状のボリューム。光を媒介にして、空間の性格が展示する絵画と響きあう関係をめざし作られた。
軽井沢千住博美術館：西沢立衛（2011）。広い平屋のワンルームで、外周部はすべて全面ガラス。敷地内３mの高低差を活かし、ワンルームの床全体が緩やかに傾斜するランドスケープのような展示空間。
鈴木大拙館：谷口吉生（2011）。金沢生まれの仏教哲学者、鈴木大拙の足跡に触れられる文化施設。３つの空間へとつなぐ回廊の凛とした緊張感が清々しい。思索空間では周囲の自然に耳を傾け思いに耽ることがことができる。
ステイルネセ・メモリアル：ピーター・ズントー、ルイーズ・ブルジョワ（2011）。17世紀の魔女裁判の犠牲者を弔う記念慰霊碑。処刑者の明細が展示された細長いキャンバス張りの建物と、椅子から火が燃え上がるブルジョアの作品を収めた四角いガラス張りの建物からなる。
ハンソル・ミュージアム：安藤忠雄（2013）。韓国屈指の製紙会社を擁するハンソルグループのアートコレクションと、紙にまつわる資料を展示するミュージアム。安藤らしい美しいコンクリートの打ち放しの建物のほか、珍しい石張りの外観も。ジェームズ・タレルが自ら手掛けた「ジェームズ・タレル館」も。
大分県立美術館：坂茂（2015）。外壁は地元の竹工芸をイメージしたもの。全面のガラスの大きな水平折戸を開けると、外部と一体化したスペースが生まれる。
サーペンタイン・サックラー・ギャラリー：ザハ・ハディッド（2013）。既存の建物の歴史的なデザインは残し、それに付随してうねるテントのような構造物を付け加えた。
FRACセンター：ジャコブ＋マクファーレン（2013）。建築模型やドローイング、建築に関するアーティストの作品をコレクション・研究しているミュージアムの新館。
シャトー・ラコスト アートセンター：安藤忠雄（2011）。アートセンターほか全体のマスタープランを安藤が手がける。180ヘクタールの敷地のブドウ畑のかたわらや森の木陰に安藤、ゲーリー、杉本、カルダーなどの建築＆アートが点在。
金沢21世紀美術館：SANAA（2004）。透明な外壁、広さや天井の高さが違う展示室など、特徴的な建築空間を活かした展示も。マイケル・リン、ジェームズ・タレルなどの作品は常設。
樂美術館：福田良一（1978）。樂焼窯元・樂家に隣接して建てられた美術館。樂家十四代吉左衛門・覚入が設立。年４回のテーマ展、特別展で樂歴代の作品および樂焼伝統の陶技を紹介する。※樂焼：桃山時代に千利休から請われ、樂家の初代長次郎が制作した黒楽茶碗に始まる茶碗のこと。
根津美術館：隈健吾（2009）。深い軒、竹のインテリア、縦格子を思わせる意匠など、隈健吾の解釈による和の建築。デリケートな東洋の美術を守りながら美しく見せる展示室、日本庭園との連続性など、調和のとれた空間が広がる。2010年には毎日芸術賞受賞。
飯田市小笠原資料館：SANAA（1999）。長さ75m、奥行き6m、高さ5mの細長いボリュームがわずか6本の柱で2.35m持ち上げられている。この地の領主であった小笠原家に伝わる古文書や武具などを所蔵展示。妹島さんゆかりの地。
ベルナール・ビュフェ美術館：菊竹清訓（1973）。2013リニューアル。戦後具象画を代表するフランス人画家の世界最大コレクション。菊竹はメタボリズムの最重要建築家のひとり。
